Moja twórczość wyrasta z podróży, spotkań oraz pamięci miejsc. Interesuje mnie moment, w którym rzeczywistość przestaje być jedynie doświadczeniem, a staje się obrazem — kiedy kultura, krajobraz i osobiste przeżycia przekształcają się w kolor, rytm, gest i przestrzeń.

Choć moje prace mają charakter abstrakcyjny, pozostają głęboko zakorzenione w rzeczywistości. Są zapisem pamięci, emocji i napięć, badając relacje pomiędzy bliskością i dystansem, obecnością i nieobecnością, ruchem i zatrzymaniem.

Wieloletnie cykle poświęcone Iranowi, Australii, La Gomerze czy Corridzie wyrastają z konkretnych miejsc i wydarzeń, lecz z czasem przekraczają ich lokalny kontekst. Stają się refleksją nad pamięcią, tożsamością, przemianą oraz sposobem, w jaki człowiek doświadcza i interpretuje świat.
W ostatnich latach moja praktyka rozszerzyła się o rzeźbę i instalacje przestrzenne. Coraz częściej interesuje mnie relacja pomiędzy jednostką a strukturami społecznymi, mechanizmami pamięci oraz granicami wolności twórczej.

Andrzej Lichota jest artystą wizualnym tworzącym w obszarze malarstwa, rzeźby oraz projektów interdyscyplinarnych. W centrum jego praktyki artystycznej znajduje się wielkoformatowe malarstwo oraz jego rozwinięcie w formy przestrzenne. W swojej twórczości bada relacje pomiędzy pamięcią, dystansem, tożsamością, spotkaniem kultur oraz ludzkim doświadczeniem.

Od ponad dwóch dekad rozwija długofalowe cykle artystyczne inspirowane bezpośrednimi doświadczeniami miejsc, kultur i ludzi. Podróże po Europie, Bliskim Wschodzie, Australii, Stanach Zjednoczonych i Ameryce Południowej stały się źródłem artystycznych poszukiwań i inspiracji. Zamiast dokumentować rzeczywistość, przekształca przeżycia i obserwacje w abstrakcyjny język koloru, rytmu, gestu i przestrzeni.

Do najważniejszych realizowanych przez niego cykli należą: Iran, Australia, La Gomera oraz Corrida. Wyrastając z konkretnych miejsc i doświadczeń, projekty te podejmują uniwersalne pytania dotyczące pamięci, percepcji, tożsamości kulturowej, przemiany oraz ludzkiej kondycji. Poprzez abstrakcję tworzą przestrzeń, w której indywidualne doświadczenie spotyka się z wymiarem zbiorowym i uniwersalnym.

W ostatnich latach jego praktyka artystyczna rozszerzyła się poza malarstwo o rzeźbę, instalację, fotografię oraz projekty wykorzystujące dźwięk. Działania te kontynuują jego zainteresowanie relacją pomiędzy doświadczeniem jednostki a szerszymi strukturami społecznymi, kulturowymi i instytucjonalnymi. Projekty takie jak Świat bez sztuki oraz Bliska / Odległa / Zmienna odzwierciedlają rosnące zainteresowanie wolnością twórczą, relacjami międzyludzkimi oraz miejscem sztuki we współczesnym świecie.

Andrzej Lichota prezentował swoje prace na licznych wystawach w Polsce i za granicą, między innymi w Stanach Zjednoczonych i Ameryce Południowej. Równolegle do działalności artystycznej zajmował się filmem, animacją, działalnością wydawniczą oraz inicjatywami kulturalnymi. Interdyscyplinarny charakter jego twórczości wynika z zainteresowania związkami pomiędzy sztuką wizualną, narracją, pamięcią i doświadczeniem społecznym.

W 2024 roku nakładem Wydawnictwa BoSz ukazały się dwie monograficzne publikacje poświęcone jego twórczości – w polskiej i angielskiej wersji językowej. Obecnie rozwija międzynarodowe projekty artystyczne łączące malarstwo, rzeźbę, fotografię, dźwięk oraz instalacje przestrzenne.

PAMIĘĆ

Ślady doświadczeń przekształcane w obraz.

DYSTANS

Przestrzeń pomiędzy ludźmi, miejscami i doświadczeniami.

SPOTKANIE KULTUR

Dialog pomiędzy odmiennymi perspektywami i sposobami postrzegania świata.

DOŚWIADCZENIE

To, co indywidualne i uniwersalne w ludzkim doświadczeniu.

PRZEMIANA

Proces nieustannej zmiany i transformacji.